星光黯淡“橙荷”体统
每次出征大赛，荷兰队都要被扣上“无冕之王”的帽子，或者说质疑。这次亦然，虽然帽子对目前这支荷兰队来说有点太大了。历来星光灿烂的荷兰队，这一次却稍显黯淡。
科曼公布的大名单中，虽然也大多效力于五大联赛且豪门居多，但却鲜有世界级球员。像中前场来自利物浦的加克波和赫拉芬贝赫、多特蒙德的马伦、马德里竞技的德佩，都是一流，但都算不得顶级。名气更大的德容，却因在热身赛时受伤，无缘本届欧洲杯。相比之下，后卫线要好很多。拜仁的德里赫特、曼城的阿克、国际米兰的邓弗里斯，都更接近于顶级，但也只有利物浦的范迪克能真正属于TOP之列。
但荷兰队之所以能每次大赛都享有“无冕之王”的声誉，并不仅仅是来自于球星的堆积，而是荷兰足球的风格以及优良的传统。也就是所谓的“全攻全守”，这使得他们面对任何强队都不会落下风，踢顺了他们谁都能赢，但荷兰队的精神力量往往不够强大，加之“荷兰三棍客”的老梗及其映衬的内讧传统，所以也保不齐会出现崩盘的结局。毕竟，历史上的荷兰队，不团结是常态。像1978年的世界杯，如果不是克鲁伊夫因为与足协不和而突然退出，最后赢得决赛的就未必是肯佩斯和他的阿根廷队。1990年世界杯，荷兰被德国淘汰可不仅仅是因为里杰卡尔德与沃勒尔的“口水大战”。白人球员和苏里南球员这两个团体之间，矛盾历来有之。1990年的受害者之一范巴斯滕，当了教练之后继续成为受害者，2008年欧洲杯的大名单宣布之后却收到西多夫退出国家队的“耳光”。到了罗本、范佩西和施内德时代，精彩的“荷兰三棍客”之精彩演绎开始在全世界流传。
虽然这一传说将荷兰内讧之传统夸张到了极致，但也必须要承认，罗本、施内德、范佩西他们这一代是荷兰足球最后的璀璨。之后的荷兰足球，人才培养开始走了下坡路。正如本届欧洲杯的这支队伍，从阵容来看已经很难称之为世界级，除了防线。很难想象，“头轻脚重”的荷兰还怎能踢出记忆中的全攻全守？
科曼对本届欧洲杯的憧憬，更多是来自于回忆、而不是展望。他是1988年赢得欧洲杯的那支荷兰队的主力后卫，也是当时除了“荷兰三剑客”之外的最著名球星。“我们是赢了苏联而夺冠的，但更美好的回忆是与德国的半决赛。”如今欧洲杯又在德国举办，故地重游，科曼当然希望能重温冠军的喜悦。“拥有一个有着如此经历的教练，非常重要。”
基于实力，科曼的重温之梦难度很大。施内德就很不客气地给他泼了冷水：“半决赛吧，这是我们的上限。法国、英格兰还有德国都太强了。”
不甘“波兰”不惊，渴望“波兰”壮阔
2016年的法国欧洲杯是波兰队进入新世纪以来表现最好的一届大赛，虽然被最后的冠军葡萄牙通过点球而挡在半决赛门外，但依然可以唤醒波兰民众对上世纪80年代博涅克领衔的那支东欧铁骑的美好回忆。但，其他时候就乏善可陈了。
2016年的波兰，兵强马壮，尤其是拥有最好的莱万多夫斯基，所以能创造辉煌。但如今的莱万已36岁，不仅廉颇老矣，而且竞技水平也随着巴萨一起明显滑坡。尚能饭否？如果波兰依然将全部重责都背负在他一人之身，他们在欧洲杯的前景也就可想而知。
幸好，波兰队中的年青一代开始成长起来，尤其是中场球员。来自那不勒斯的泽林斯基将扛起波兰进攻的大旗，他不仅是球队的中流砥柱，也是莱万的坚强后盾。后者能否继续上演神锋好戏，就看泽林斯基能否为他输送足够多的炮弹。除他之外，来自费内巴切的希曼斯基和来自罗马的扎莱夫斯基也都是波兰中场的核心架构。他们几人与莱万之间能否形成一个有效的通道，将决定着波兰队在本届欧洲杯上通向何方。
效力于尤文图斯的门将什琴斯尼，作为布冯接班人，他将成为波兰的守护神。在此前与威尔士的附加赛中，他在最后的点球大战中扑出最关键一球而力助球队获得欧洲杯的入场券。比赛之后，他并没有表现出相应的激动：“我做了我该做的。开心吗？当然，但我习惯了平静。无论是场内还是场外，我总是这样。”
一个情绪内敛的门将，可以基本确保不会有致命的失误。但没有激情的门将，也决定了波兰很难创造奇迹。以波兰中前场的实力而言，什琴斯尼必将承受全队最大的压力。波兰球迷对他也不能有更多的期待。能正常发挥，也就是“做了他该做的”。
半个主场，“德国二队”坐拥“地利”
同属日耳曼大区的奥地利，一直生活在强大邻居德国的阴影之下，足球亦然。虽然近年来一直在进步，但奥地利队在欧洲足球版图中的地位，和这个国家在欧洲地理版图中的位置，并无二致。小国寡民，二流球队。
2008，借与瑞士联手承办之机，奥地利史上第一次参加欧洲杯正赛，但东道主之利也没能帮他们从小组突围。2016年，他们凭自己努力再次杀入欧洲杯，虽然也是没能小组出线，但比2008年前进了一步。2021年的英格兰欧洲杯，奥地利史上第三次晋级，并终于从小组出线，只是在1/8决赛遇到了后来的冠军意大利而止步不前。
虽然依然二流，但奥地利力争一流的努力从未停止，而努力总会收到回报。如今，他们再次晋级到了欧洲杯的大舞台。虽然也是乘了欧洲杯扩军的东风，但奥地利渐成欧洲杯常客也是不争的事实。
奥地利的主帅是德国人朗尼克。他早年成名，能力得到广泛的公认，且有非常丰富的经验，在沙尔克、霍芬海姆、斯图加特、莱比锡红牛、曼联等多家俱乐部都有过成功经历。在他的带领下，奥地利的进步肉眼可见。他们在此次预选赛中，也就输给比利时一场。而且，朗尼克前不久甚至拒绝了拜仁的邀请。这是他对奥地利的“效忠”，而因为他的专注，本届杯赛的奥地利队更值得期待。
由于队长及领袖阿拉巴以及莱比锡红牛大将施拉格尔都受伤缺席，这对奥地利的防守造成了比较大的问题，好在朗尼克主打整体攻防，防线始于中前场。相比之下，奥地利的中场是最人才济济的。多特蒙德的萨比策，本赛季的表现有目共睹。在拜仁不显山露水的莱默，在任何球队都能拥有一席之地，其价值足见一斑。还有格里利奇、鲍姆加特纳等在德甲效力多年的球星。所以，奥地利可以视作缺少星味的德国二队，奥地利人对这一称谓也并不反对。当然，更不应忘记曾在中超效力过的阿瑙托维奇，他也在德甲踢过多年。虽然已经35岁高龄，但经验丰富是他最大的战斗力。
这支“德国二队”相比德国一队固然实力不足，但也有所长。那就是，德国足球曾引以为傲的意志力和团队精神。近两届世界杯的失败已证明了，“德国一队”已疏离了这一优良传统，但无名气所累的“德国二队”，在朗尼克的率领下，对意志力和团队精神的追求更甚，奥地利队的战斗力也将因此而会变得更强。
没了德容但有哈维
荷兰队中为世界公认的TOP级球员就只有范迪克一人，但荷兰队中最值得关注的却另有其人，这就是21岁的哈维·西蒙斯。从巴黎圣日耳曼租借到莱比锡红牛的这个赛季，他证明了自己未来必成大器，而本届欧洲杯就是他更上一层楼的台阶。
与荷兰国家队的很多优秀前辈一样，西蒙斯也有着苏里南血统，所以也是很小就展现出足球的天赋。他先是在巴萨的青训营，然后转到巴黎圣日耳曼接受培训。“毕业”之后，他的第一站是埃因霍温。西蒙斯仅用了一个赛季就征服了老东家，巴黎不惜用400万欧元将他重新买回，但因为巴黎太过拥挤，所以将他租借到莱比锡红牛，而西蒙斯又是踢了一个非常成功的赛季。32场比赛，场场首发，贡献8个进球和11次助攻，这个成绩对20岁的年轻人而言惊艳至极。另一个数据更能证明西蒙斯之优秀。本赛季五大联赛所有21岁以下的球员当中，西蒙斯送出的助攻次数最多，制造进球、创造机会都排在第二位，预期助攻排在第三位。
虽然还不是范迪克一档的TOP级，但西蒙斯在同龄人中已是TOP级，未来也必能成为真正的TOP级——很多俱乐部都已认定，比如说拜仁。莱比锡红牛的财力是无法支付西蒙斯如今8000万欧元转会费的，虽然他们很想把他留住。但拜仁可以，最重要的是，正是艾贝尔把西蒙斯引入了莱比锡。如今他去了拜仁当老大，再由他把西蒙斯引入到拜仁也就水到而渠成。据称，拜仁已经展开了相关的谈判。不过从巴黎方面传出的消息是，他们更愿意再租借西蒙斯一个赛季。此外，曼联也正在加强对西蒙斯的关注度，他们非常希望能引入这位未来之星。
可能还会有更多俱乐部加入进来，但对西蒙斯本人而言，现在还不是时候。他目前只想专注于欧洲杯，一切都等7月份比赛结束之后再说。从之前的一些蛛丝马迹来看，他更倾向于留在莱比锡，或是去巴萨，反正不想回巴黎。
目前，西蒙斯在转会市场的身价是8000万。但如果他能在本届欧洲杯上有非常精彩的发挥，身价突破1亿也不是不可能。和他同样年龄的维尔茨，身价已经超过1亿了。当然，就联赛中的表现来看，西蒙斯和他还有差距。但到了欧洲杯赛场上，身处略显平庸的荷兰队中的哈维·西蒙斯，或许更容易脱颖而出。
教育：真正的英语教学，在中国已经失传了（值得深思）
快节奏的时代人们每天都在焦虑，每天都想走捷径，大师告诉你，学习英语没有捷径可以走！
1
七十年前的中学生，进入大学的第一天就能够用英语上高等数学课，今天，清华大学的学生读不懂美国小学生教学课本。无论英语还是汉语，今天的博士不如七十年前的中学生。
真正的英语教学，在中国已经失传了！！
七十年前的教育，是让学生先念书后读书的教育，是四两拨千斤的教育，中学生花200小时学英语，一年能读林肯传 ；今天的教育，是老师辛辛苦苦、满头大汗替学生学习的教育，是千斤拨四两的教育，中学生花4000小时学英语，七年不能读安徒生 。
那时侯的老师几乎没有人得咽炎，今天的老师几乎没有人不得咽炎。那时候培养人才的效率与犹太人相比都毫不逊色。西南联大几千人，留在大陆的有118人成为院士，去了台湾的成大器者并不比大陆少，去了美国的有世界级数学大家陈省身，诺贝尔奖获得者杨振宁、李政道、以及一大批美国一流大学的教授。燕京大学是一所教会学校，每年招生300多人，1919年创办，1952年结束，历时33年，前后共计9988位学生，产生了33位院士，91位学科奠基人。清华大学梅贻琦校长感慨：“大学之谓，非大楼之谓也，乃大师之谓也。”
今天的学生从6岁步入校门到30岁博士毕业，一直都是考生。“华北之大，放不平一张书桌”。
一个忙于做题而无暇读书的学生不可能成大器，一个忙于考试而无暇读书的民族不可能有希望。
2
行万里路，读万卷书。是你上了高速公路以后的事情，你现在上不了高速公路，从你的家门到高速公路的入口之间处有一段羊肠小路，你需要修路。怎样修路？
念书是修路，读书是走路 。
今天的学生不会念书。
有些英语老师也不明白念书与读书的不同。
犹太人是地球上最会学习的人，最会念书的人，最会读书的人。
从马克思到爱因斯坦，从青霉素的发明者弗莱明到合成氨的发明者哈伯，从原子弹之父奥本海默到电脑之父冯?诺伊曼，从洛克菲勒、摩根到比尔?盖茨、巴菲特……
全世界20%的诺贝尔奖获得者是犹太人，而犹太人仅仅占世界人口的千分之三。
每两个成年犹太人就有一个博士。美国的大学每三个教授就有一个犹太人。在欧洲每四个医生就有一个犹太人。
犹太人的母语是希伯来语，在希伯来语中，“学习”就是“重复”。
在犹太法典《塔木德》中有这样一句话：“念101遍，肯定比100遍要好。 ”强调重复的价值。在《塔木德》中还有这样一句话：“只要把一本书念100遍，你就有能力读懂世界上的任何一本书。 ”
犹太人的孩子在12岁的时候人人都把相当于三国那么厚的《旧约全书》读了100遍。《旧约全书》不仅仅是圣经，更是一部文学名著。美国政府为青少年开列了100本必读书目。
排在第一位的是《独立宣言》，排在第二位的就是《旧约全书》。
在中国，把三国那么厚的一本书读100遍的人很少，我所知道的有三个人，一位是作家巴金，把《古文观止》读了100遍；另一位是作家茅盾，把《红楼梦》读了100遍；第三位是大数学家苏步青，童年放牛的时候，把邻居家一部残缺不全的三国读了100遍。在中国，凡是把一本书读了100遍的人，没有一个人不成大器；犹太人，人人把一本书读了100遍，因而人人都成大器！
犹太人的祖先在500年前就感悟到了这样的道理，将此写进了经典《塔木德 》。为什么把一本书读100遍就能读懂世界上的任何一本书？为什么把一本书读100遍的人，人人都成大器？
3
念书，就是重复。重复是人类语言的规律。
尽管英语单词数量巨大，百万之众。然而1%的单词构成英语99%的文字，99%的单词构成英语1%的文字 。1000常用单词的重复，构成任何一份报纸、书刊、试卷90%的文字 ；1000常用单词最重要，掌握这1000单词，就掌握了英语90%的天下，这就是四两拨千斤。2000基础单词的重复，构成任何一份报纸、书刊、试卷95%的文字 。且看2000个基础单词在高考在高考英语试卷全国卷和各省市自主命题试卷中所占的比重。2000个基础单词，千分之二的单词，因重复而构成了英语95%的文字，常用词最少，常用词最简单，常用词最重要，语言的规律就是常用词的重复，因而犹太人的学习强调的是重复。
2000基础单词是铺路石，念书，重复，把简单的事情重复做，用铺路石把羊肠小路铺成高速公路。
今天的学生没有念书的过程，脚下的路没有铺平，本该是铺路石的基础单词成了绊脚石。2000基础单词在家字里行间重复出现的概率太大，构成书面语言95%的文字，铺路石成了绊脚石，每走一步都会绊倒，而且是被同一块石头绊倒。
4
读书是读书人的能力，眼睛从书页的字里行间扫过，脑子里浮现出文字所描绘的情景画面。读书人的脑子里已经有了文字的解码器，读书，是对文字的解码过程。文字符号是条形码，眼睛是扫描器，脑际是显视屏。眼睛从《红楼梦》的一页页，一行行扫过，脑际就会浮现出甄士隐，贾雨村，林黛玉等各色人物的生动故事。阅读能力，就是解码能力。
文盲的眼睛从书页的字里行间扫过，脑子里不能出现文字所描绘的情景画面，他不能对文字进行解码，无论书中讲的是什么，在文盲看来都是些模样相似的“外国蚂蚁”，因为文盲的脑子里没有文字解码器。
学英语的过程，就是人的大脑对英语解码器进行编程。眼睛是文字符号的扫码器，耳朵是语音符号的扫码器，盲人的手是触觉符号盲文的扫码器。听说读写的每一步的、都刺激脑神经细胞生长出新的树突。
念书是文盲扫盲的过程。读书可以一目十行，念书则要千锤百炼。念书，每一个句子的重复，每一页课文的积累，脑神经细胞都会生长出新的树突。
5
念书的过程，是脑细胞树突的生长与链接的过程，是编制文字解码器的过程。如编制电脑程序一样，必须精工细作。
念书，就是先听后念，书声如歌，在耳熟能详的句子中，让文字对号入座。
念书，就是nothing should be spoken before it has been heard.
念书，就是把课本当经去念。
念，就是重复。
念书是语言学习，读书是文学欣赏；念书是编码过程，读书是解码过程；念书如绣花，读书如赏花。
念书就是积累，积累课本中的句子。书念十遍谓之会，书念五十遍谓之熟，书念百遍谓之精。将课本中的每一个句子积累，重复，循环一百遍，积土成山，风雨兴焉，犹若神笔马良，说话，下笔，答题如有神助。
念书就是积累，念书就是重复 ，念书就是循环，念书就是铁棒磨成针的功夫，念书就是“宝剑锋从磨砺出”的磨砺，念书就是步入“会、熟、精、绝、化 ”的阶梯。
念书，尚不识字或识字不多的学童，他的眼睛尚不具备解码能力，他要借助耳朵，听先生的书声，象鹦鹉学舌一样，象唱歌一样，把句子字正腔圆的唱出来。同时，眼睛落在书中的文字上，这句话的每一个音节在每一个字符上对号入座。眼睛若手指，文字若键盘，书声若手指在键盘上敲出的音符。
念书若弹琴 。同一首曲子，你教一遍就会了吗？不可能。你练习十遍就娴熟了吗？不可能。练习了几十遍，上百遍后，当你把手指放在琴键上的时候，你并没有用脑子去想，那首优美的曲子就从你的自由跳动的手指尖流淌出来，这就是精湛。有人谓之肌肉记忆。
念书若打拳 。武林高手的一个动作练习一遍就行了吗？不行。他练了千百遍后，一招一式都已经融化在生命里，出手才若行云流水。
念书若达芬奇画蛋 。他的老师告诉他，要想成为伟大的画家，最重要的就是要把最简单的事情做好，画鸡蛋就是最简单的，但是，画101肯定要比100好。达芬奇将鸡蛋画了几百遍，果真成为人类历史最伟大的画家。
念书之道在于细水长流。
老子说：“天下柔弱，莫过于水，而攻坚强者，莫之能胜。”
泰戈尔说：“不是锤子的敲打，而是水的载歌载舞使鹅卵石臻于完美。”
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林语堂在北大的一次演讲中这样说：“据我所知，那些国文好的学生，都是偷看几百万言的水浒和三国看来得，仅仅靠一学期五六十页的文选是学不好国文的。英语也是这样。”
犹太人的人均阅读量世界第一。犹太人的孩子比中国孩子提前三年开始阅读。中学时阅读的黄金时代，小学生的阅读是扩展知识面，中学时代的书是一个人的灵魂和个性的基石。中国的中学生因为中考、高考的压力而被迫终止了自由阅读。
在以色列，每4000人就有一个国立图书馆，每两个人就有一个借书证。在中国的大街上，最多的就是服装店和酒店；在以色列的大街上，书店和咖啡店最多。在书店里，你可以坐下来，要一杯咖啡，细细品味。在咖啡店里，你可以看到世界各地的报刊杂志。一个民族的竞争力就是这个民族的学习力，学习能力就是阅读能力，学习型社会就是阅读型社会，终身学习就是终身阅读。
英语之道在于积累，而积累之道在于读书。
杨振宁，李政道等西南学的学生刚到美国的时候，校友中流传着这样的学英语体会：“读二十本英语小说，选非英语作家的作品，如托尔斯泰，莫泊桑等。 ”非英语作家的英文版，翻译者用的是大众语言，极少用生僻的字词，比较适合英语学习者用。读了20本英语小说后，相当于美国大学文化程度的英语水平。
苏霍姆林斯基对念书与读书有一段精彩的论述：判断一个学生会不会学习，一是看他有没有达到2000小时的朗读积累，二是看他有没有达到2000小时的阅读积累。
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2000小时的朗读就是念书，2000小时的阅读就是读书。70年前的中学生把印度人的英语课本当三字经念，念了一百遍，恰好是2000小时的朗读积累。杨振宁，李政道等西南联大的学生刚到美国时读20本英语小说，20本500页的书，恰好是苏霍姆林斯基所说的2000小时的预读积累，也是中国人所说的“读万卷书，行万里路”。
古人的书是写在竹简上的，一捆竹简谓之卷，20多块竹简所容纳的文字换算成今天的印刷的书，一卷就是一页，万卷书就是万页书，500页的书20本。
所以，学习语言没有捷径，我的方法就是先彻底读完20本名家小说。你就可以了！
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铃木大器和 EG 最近为何被口诛笔伐？
作者：Shirts’N’All
大家好，低产的 SA 君我本在慢条斯理地策划（拖延）着未来的推文，却在近日意外遇到了与 Engineered Garments（以下简称“EG”）相关的一件具有争议之事，得先跟大家聊聊。
上周，EG 2022 春夏 Collection 的东京、纽约两地展厅活动全部落幕。本周，Vogue 网站还是一如既往地先于其他主流媒体，释出了 EG 的 2022 春夏型录和点评。
image: vogue.com
作为忠实粉丝的 SA 君自然是第一时间就仔细拜读了。前几年的春夏 Collection 中，铃木大器时不时对 African Print 小试牛刀，而在 2022 春夏中终于将它作为整季主题推出。Safari 以及非洲传统文化的各种元素在 EG 的审美滤镜下得到妙趣横生的演绎（等到明年开春时我们再做单品推荐）。然而令人诧异的是，文字点评的部分却一反 Vogue 编辑对 EG 的友好常态，用犀利的口气，通篇指责本次的作品集为“文化挪用” （Cultural Appropriation）。
image: vogue.com
这位 Vogue 编辑 Sarah Spellings 的撰文履历中鲜有对男装或复古文化的任何涉猎，更多报道跨性别、女性视角等方面的时尚题材。但这也没有关系，毕竟圈外人有时能提供圈内人所看不到的独到见解。 我们不妨看看她给出负面评价的具体理由。
image: vogue.com
文章首先说到，铃木大器不应将主题定为“非洲”。 非洲有 50 多个国家，各有不同的民族文化，而铃木的“非洲”一语抹杀了这片大陆上各国的多元性。
其次，型录中一款蓝黄两色的浓郁民族印花取材自加纳的传统 Kente 图案，这让作者反感。她指出，铃木大器本人是个日本设计师，如此轻易挪用一款其他民族的图案，是不是欠妥？
被指责为“挪用”的加纳 Kente 民族图案︱image: vogue.com
更严重的是，型录的搭配中居然数次出现了所谓的“木髓帽”（Pith Helmet）——一款欧洲殖民者们在炎热的殖民地曾爱用的帽子。作者对此直接批评“ （对这件物品的象征意义）麻木不仁”。
源自 Pith Helmet 的新帽款︱image: vogue.com
20 世纪初，西班牙的曼达斯公爵头戴木髓帽在英属东非狩猎旅行︱image: Wikipedia
最后，作者给出了结论：“现今的设计师们需对文化挪用格外谨慎。主流设计师们都清楚：运用非自身所属的他者文化是‘误入歧途’。铃木大器即使想借鉴非洲文化，也应该与非洲的艺术家、工匠进行合作，得到‘背书’。 而这个 Collection 却是独立完成的，也就丢了那份真诚。”
二战期间在埃塞俄比亚溃败的意大利军丢下无数的木髓帽︱image: Wikipedia
在 SA 君的印象里，EG 和铃木桑一路走来鲜有招致文化政治层面的批评。Nepenthes 近年虽然活动频繁，整体品牌形象也相对安静，从不享受“争议流量”，不喜欢在舆论场上“肉搏”。而这一次意外被喷的背后，原是铃木大器想突破常规的美式复古灵感池，探索其他地域的元素。
铃木大器介绍 EG × New Balance M990︱image: nepenthes.co.jp
这不难理解。身为一个常驻纽约的日本设计师，铃木桑从一个憧憬黄金时期美式文化的日本青年，到今天熟稔这种设计语言的领跑者和 CFDA 大奖得主。他虽然已经是成就颇丰，但在品牌风格相对定型后，自然会在各个方面寻求进步和突破。只是这一回突破的尝试，不料想撞到了美国文化政治的“高压电线”上。
image: vogue.com
所谓“文化挪用”，大多中国读者想必不会对它太感冒，但这个概念在美国和部分西欧国家却是一顶大帽子。 它泛指在任何艺术、设计、音乐等创作中恣意提取创作者自身以外的其他国家 / 民族 / 群体的文化元素，并公然加之于自己的作品中，普遍被认为对该文化群体的极不尊重。鉴于美国和欧洲历史上确实不乏对其他民族文化的扭曲展现，这个概念本身的出发点似乎是无可厚非的。但从这次 Vogue 推文的例子就可以看出，它在传播中似乎已经变味了。
image: vogue.com
如今，“文化挪用”的指控变得漫无边际，使许多创作者投鼠忌器，在引用其他群体的文化元素时病态般小心谨慎，甚至执念地想要拉到该文化的圈内人进行“背书”——仿佛避免“文化挪用”的正确打开方式不是去诚心学习该文化,而是研究“文化警察”们可以接受的套路在哪儿，从而低空飞过所有的高压电线。一言以蔽之，“文化挪用批判”真的给予了各群体多少展示机会，值得反思。
image: vogue.com
回到这篇文章。在这一顿批评中，作者对自己的立场信心满满，却只字未提铃木大器为了设计这些图案都做了哪些对非洲的调研、学习和积累，仿佛这一点无关紧要。其实，哪怕是所谓 Pith Helmet 让人避之不及的负面象征意义，也未必能经得起细究。比如在越南战争中的北越军同样广泛地使用过这种帽子，难不成他们也都在“口嫌体直”地继承殖民者的文化？这种粗暴的标签化处理终究会演变成一个空洞乏味的“考据”无底洞，小看了文化传播的复杂性。
改良型木髓帽是战争期间北越军最常用的军帽之一︱image: Getty Images
我们完全可以换一个广阔的视角去看待这件事。其实，文化的传播、接受和适应性演化是个非常复杂而有趣的过程。 最近 SA 君重刷经典老片《教父 I》，发现这部电影所带来的文化现象就是一个很好的例子。原著作者马里奥·普佐一辈子未曾谋面过真的黑手党，Vito 的演员马龙·白兰度其实也没有半滴意大利血统。但经典的力量是很奇妙的，以至于在今天西西里本地的街头、商店和人们口中，“教父”依然存在感极强。
街头艺术家 C215 在西西里首府巴勒莫街头创作的“两代教父”涂鸦︱image: buenosairesstreetart.com
可见本地人多半对《教父》带来的文化推广非常乐见，并没有兴趣去咄咄逼人地追究马龙·白兰度是否“正宗”。那么如果该文化的圈内人都没有被“不正宗的东西”冒犯到，“文化警察”们又自以为在替谁打抱不平呢？SA 君私以为，文化不是静止的、纯历史性的。 如果我们能放下政治化的有色眼镜来讨论这类现象，完全可以碰撞出无数精彩的想法和创作灵感，给文化注入新的生命力。
image: vogue.com
EG 这一季的尝试，无论“正宗度”有多高，都以自己的方式积极且热情地参与了这种文化传播的过程，使品牌的关注者们得到一个对非洲民族文化燃起兴趣的绝佳窗口。今后，EG 的爱好者们想到非洲大陆时，首先联想到的不会是各种负面印象，而是生动而美好的各色民族设计。这不失为对非洲文化推广的一记良性助推。 作者在不了解 EG 的品牌调性和历史、也不了解铃木大器构思过程的情况下，急于高举文化政治的标尺，去衡量他，并将他的作品简单标签化，恐怕才更像是“误入歧途”的行为。当然，SA 君也意识到自己作为品牌拥趸的立场出发，可能也会一叶障目。因此非常希望能听到各位 Steppy 读者在评论区各抒己见。
